2017 – 2018

ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

  • ΠΡΟΜΗΘΕΑΣ ΔΕΣΜΩΤΗΣ

Πρεμιέρα: Δευτέρα 4 Δεκεμβρίου 2017
Παραστάσεις: 11 & 18 Δεκεμβρίου 2017 και 8,15,22 & 29 Ιανουαρίου 2018

Σημείωμα Μιχαήλ Μαρμαρινού
Υπάρχουν κάποιοι Ήρωες που κουβαλάνε τον μύθο τους σαν μια αναπόδραστη συνέπεια στους Αιώνες.

Όπως ένας Σίσυφος μια πέτρα, ένας Άτλας τον κόσμο που περπατάμε ή ο Προμηθέας την τιμωρία του.

Μένει να διαπιστώσουμε, ιδίοις όμμασι, πώς ένα ελάχιστο ταπεινό σώμα ηθοποιού ιερού, σχεδόν ακίνητο, κυριολεκτικά κάτω από ένα φως αυτής της δικής μας εποχής, είναι ικανό να μας υπενθυμίσει την μυθική ακινησία Εκείνου, που αδιάλειπτα καρφωμένος πάνω της, μπορεί ακόμα να συγκινεί να υποκινεί ή ακόμα και να ρίχνει φως στις συνειδήσεις αυτού που συνηθίσαμε να ονομάζουμε ανθρώπινο γένος .

Ένα ΥΓ.
Για αυτό το `Θέατρο στη μέση του πουθενά – ΔΕΝΤΡΟ`
όπως εμένα μου αρέσει να το αποκαλώ, (αλήθεια, σαν ιδεόγραμμα φαίνεται),
αυτή η ανάγνωση του Προμηθέα Δεσμώτη με την Κατερίνα – έχει όλη την ταπεινότητα
και το εσωτερικό μεγαλείο που τιμά αυτή την τέχνη – δεν θα μπορούσε να είναι
καταλληλότερο ξεκίνημα.

Καλοτάξιδο!

Συντελεστές
Σκηνοθεσία: Μιχαήλ Μαρμαρινός
Μετάφραση: Γιώργος Μπλάνας
Μουσική: Ανδρέας Μουστούκης

Ηθοποιός: Κατερίνα Λούρα

• ΟΙ ΚΑΡΕΚΛΕΣ του Ευγένιου Ιονέσκο

Πρεμιέρα: Παρασκευή, 12 Ιανουαρίου 2018
Παραστάσεις: Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή

Μια τραγική φάρσα. Η φάρσα της ζωής. Του ατόμου. Που γεννιέται ως μέρος του συνόλου αλλά συνειδητοποιεί στην πορεία πως μένει μόνος, ξεκομμένος και από το σύνολο και από το νόημα της ζωής. Έρχεται από το τίποτα, συνειδητοποιεί πως η ζωή του ήταν ένα τίποτα και άρα, μοιραία, θα καταλήξει στο τίποτα. Στο κενό. Που τόσο εύστοχα συμβολίζεται από τις άδειες καρέκλες που θα στοιβάξει με τη σύντροφο της ζωής του στη σάλα του μυαλού του για να υποδεχθεί την ανθρωπότητα σ’ ένα ραντεβού παραληρήματος για τη σωτηρία της.

Συντελεστές
Διασκευή – Ελεύθερη Απόδοση – Σκηνοθεσία: Γιώργος Μουαΐμης
Σκηνικά – Κοστούμια: Στέλιος Στυλιανού
Μουσική: Δημήτρης Ζαχαρίου
Στίχοι: Σταύρος Σταύρου
Χορογραφία – Κίνηση: Μαριάννα Μουαΐμη
Φωτισμοί: Χρίστος Γωγάκης

Ηθοποιοί: Σταύρος Λούρας, Αννίτα Σαντοριναίου, Άντονι Παπαμιχαήλ

• Σαν Ρόδο και σαν Αίνιγμα του Άκη Δήμου

Πρεμιέρα: Παρασκευή, 9 Φεβρουαρίου 2018
Παραστάσεις: Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή

Σημείωμα Άκη Δήμου
Με αφορμή την ιστορία της Αν Χάθαγουεϊ, της συζύγου του μεγάλου βρετανού δραματουργού Ουίλιαμ Σαίξπηρ, για τη ζωή της οποίας δεν γνωρίζουμε παρά ελάχιστα, ο Άκης Δήμου μας ξεναγεί στο συναισθηματικό τοπίο μιας δυναμικής αλλά αδικαίωτης γυναίκας.

Μια νύχτα πριν το θάνατο του Σαίξπηρ, που είναι το τέλος και της δικιάς της διαδρομής, η, μέχρι τώρα, σιωπηλή, υποταγμένη Αν, άλλοτε με αιχμηρό χιούμορ κι άλλοτε με μια λυρική διάθεση, άλλοτε αφηγούμενη κι άλλοτε τραγουδώντας, απευθύνεται στον ετοιμοθάνατο σύζυγό της αναπολώντας τις μέρες και τις νύχτες στο πλάι του αλλά και κείνες της δικιάς της σκοτεινής, μοναχικής πορείας μετά την εγκατάλειψή της απ’ αυτόν. Ταυτόχρονα, μοιάζει να αναμετριέται με όλους τους ήρωες και τις ηρωίδες των έργων του εμβληματικού θεατρικού συγγραφέα, διεκδικώντας κι αυτή το μερίδιό της στον «ηρωισμό» και την αθανασία που η σκηνή μπορεί να προσφέρει.

Φανταστική επινόηση το «Σαν ρόδο και σαν αίνιγμα», δεν αποτελεί μια βιογραφική ανασύνθεση του προσώπου της Χάθαγουέϊ, επιχειρεί μόνο να ιχνογραφήσει τις απωθημένες επιθυμίες, τα τρυφερά μυστικά και τα ανεκπλήρωτα όνειρα μιας γυναίκας που – όπως τόσες και τόσες άλλες, από την αρχαιότητα ως τις μέρες μας – έζησε για το χατίρι και τη δόξα ενός άντρα αφήνοντας τη δικιά της ζωή να εκκρεμεί και να τη στοιχειώνει.

Συντελεστές
Σκηνοθεσία: Στέλα Φυρογένη
Πρωτότυπη μουσική (Σύνθεση / Εκτέλεση): Κλέων Αντωνίου
Φωτισμοί: Χρίστος Γωγάκης

Επί σκηνής: Στέλα Φυρογένη, Κλέων Αντωνίου, Φώτης Φωτίου

• Βάκχες του Ευρυπίδη

Καλοκαίρι 2018

Μορφές πολλές παίρνει το θεϊκό
άγνωστο τέλος δίνουν στα πράγματα οι θεοί
εκείνα που είναι να γίνουν δεν έγιναν ποτέ
κι αυτά που γίνανε δεν ήταν για να γίνουν
σιωπή
σιωπή

Ο θεός Διόνυσος έρχεται από την Ασία στην Ελλάδα για να επιβάλλει τη λατρεία του. Τον ακολουθούν οι Μαινάδες, ιέρειες σε κατάσταση ένθεης μανίας. Το δράμα εκτυλίσσεται στη Θήβα. Ηγεμόνας είναι τώρα ο εγγονός του Κάδμου, ο Πενθέας, γιος της Αγαύης. Από τη μανία του Διόνυσου έχουν κιόλας καταληφθεί όλες οι γυναίκες της Θήβας. Ο Πενθέας είναι εξοργισμένος. Κατηγορεί το Διόνυσο πως είναι ένας ψεύτικος θεός. Ο Διόνυσος θα τον εκδικηθεί για την ασέβειά του. Του εμφυσά την τρέλα, τον μεταμφιέζει σε γυναίκα, τον γελοιοποιεί στους υπηκόους του, καθώς τον περιφέρει μ’ αυτή την γκροτέσκα θηλυπρέπειά του μέσα στην πόλη, για να τον οδηγήσει στα κρησφύγετα των Βακχών όπου θα συναντηθεί με τη μητέρα του. Στον Κιθαιρώνα ο Πενθέας θα βρει φοβερό θάνατο: η μητέρα του (που μέσα στη μανία της τον βλέπει σαν λιοντάρι) τον κατασπαράζει με τα ίδια της τα χέρια, ξεριζώνει το κεφάλι του, το μπήγει στην κορυφή του θύρσου της και κατεβαίνει στη Θήβα, να επιδείξει θριαμβευτικά στους Θηβαίους και στον πατέρα της Κάδμο το σπάνιο θήραμά της. Ο Κάδμος συντριμμένος την βοηθάει να βγει από την θόλωσή της και να δει τί πραγματικά είχε καρφώσει στο θύρσο της: το κεφάλι του παιδιού της. Η Αγαύη συνέρχεται, συνειδητοποιεί την πράξη της και θρηνεί το θάνατο του γιου της Πενθέα, απαρηγόρητη για το αποτρόπαιο έγκλημά της. Το δράμα τελειώνει παράξενα απέναντι στο θρήνο της Αγαύης και τις κατάρες της, στο παράπονο του Κάδμου και του λαού της Θήβας, στη διαμαρτυρία τους για την τρομερή εκδίκηση του Διόνυσου, στέκεται σιωπηλός ο θεός.

Συντελεστές
Μετάφραση: Κ. Χ. Μύρης
Σκηνοθεσία: Θανάσης Γεωργίου
Μουσική: Δημήτρης Σπύρου
Σκηνικά: Τάσος Γκοβάτσος
Κοστούμια: Κωνσταντίνα Ανδρέου
Επιμέλεια κίνησης: Φώτης Νικολάου
Φωτισμοί: Παναγιώτης Λαμπής
Μάσκες: Μάρθα Φωκά
Βοηθός σκηνοθέτη: Δημήτρης Καλακίδης
Μουσική διδασκαλία: Κίκα Γεωργίου

Ηθοποιοί: Ηλέκτρα Νικολούζου

Οι υπόλοιποι ηθοποιοί θα επιλεγούν από διαδικασία ακρόασης που θα πραγματοποιηθεί το Φεβρουάριο 2018

ΠΑΙΔΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

• ΚΛΑΡΑ + ΠΙΠΗΣ = ΧΟΡΟΣ ΓΙΑ ΠΑΝΤΑ! Θέλω άρα μπορώ.

Μια απίθανη περιπέτεια για μικρούς και μεγάλους

Πρεμιέρα: Σάββατο, 7 Οκτωβρίου 2017
Παραστάσεις:  Κάθε Σάββατο στις 3:15 μ.μ. και στις 5:00 μ.μ. και κάθε Κυριακή στις 10:30 π.μ. και στις 12 :00 μ.μ.

Ξύπνα το πρωί και σήκωσε από το κρεβάτι τα όνειρα που ονειρεύεσαι!

Η Κλάρα, ένα ορφανό κορίτσι έχει το όνειρο να γίνει μπαλαρίνα. Ο φίλος της ο Πίπης έχει το όνειρο να γίνει εφευρέτης. Κόντρα σε έναν κόσμο που ακολουθεί μονάχα αριθμούς, τα δύο ορφανά παιδιά θα ακολουθήσουν την καρδιά τους και θα το σκάσουν από το ορφανοτροφείο στο Μπρίτανι, για να βρεθούν στο μαγικό Παρίσι. Εκεί, η Κλάρα θα καταφέρει να μπει στην ακαδημία μπαλέτου της Όπερας των Παρισίων και ο Πίπης να γίνει βοηθός του σπουδαίου εφευρέτη Αιφέλ. Αυτή είναι όμως μόνο η αρχή της περιπέτειας! Όταν ανακοινώνεται μια σπουδαία ακρόαση για το ρόλο της πρίμα μπαλαρίνας στη Λίμνη των Κύκνων η Κλάρα θα πρέπει να νικήσει  μια κοινωνία που χωρίζει τους ανθρώπους ανάλογα με τα χρήματά τους. Σύμμαχός της ο Πίπης που μελετώντας τα κοτόπουλα θα καταφέρει να φτιάξει ένα χαρταετό, ώστε οι άνθρωποι μια μέρα να μπορούν να ταξιδεύουν στον αέρα! Με οδηγό της την καρδιά που φωτίζει το όνειρό της, η Κλάρα θα χορέψει μέχρι να απογειωθεί σαν κύκνος σε ένα όνειρο που θα γίνει πραγματικότητα! Στο ταξίδι τους θα αντιμετωπίσουν απίθανους εχθρούς και θα συναντήσουν τους πιο παράξενους συμμάχους!

Το ΘΕΑΤΡΟ ΔΕΝΤΡΟ συνεχίζει και φέτος την προσφορά ενός ποιοτικού εκπαιδευτικού θεάτρου με μία χειροποίητη παράσταση που φιλοδοξεί να μυήσει τους μικρούς μας φίλους στον κόσμο του χορού και των ιδεών που γεννούν τις μεγάλες εφευρέσεις και να αναδείξει τη δύναμη του ανθρώπου να αγωνίζεται και να ξεπερνά τις δυσκολίες για να κάνει τα όνειρά του πραγματικότητα. Ο αγώνας, η αγάπη, το όνειρο, η ευγενής άμιλλα, η σωστή προπόνηση, η πίστη, το θάρρος και η υγιής παιδεία είναι μερικά από τα μηνύματα που ψιθυρίζουν η Κλάρα και ο Πίπης στα παιδιά.

Σε ένα φαντασμαγορικό σκηνικό, με χορογραφίες υψηλού επιπέδου και τραγούδια που θα κλέψουν τις καρδιές μικρών και μεγάλων, η Κλάρα και ο Πίπης υπόσχονται να χορέψουν μαζί σας στο μαγικό Παρίσι!

Διδακτικό, ρομαντικό και μοντέρνο παραμύθι, γεμάτο με χρώματα, μουσική, χαρά και χορό, το οποίο απευθύνεται κυρίως στα παιδιά σεβόμενο τη νοημοσύνη τους και την πολυπλοκότητα των συναισθημάτων τους.

Συντελεστές
Επί έργου: Κατερίνα Λούρα
Μουσική: Χρυσή Ανδρέου
Σκηνικό – Κοστούμια: Άνδρια Ευαγόρου
Κατασκευή σκηνικού: Θεόδωρος Γεωργίου
Ζωγραφιές: Λήδα Συμεωνίδου
Σχεδιασμός φωτισμού: Χρίστος Γωγάκης
Διεύθυνση παραγωγής: Γιάννος Λούρας
Βοηθός παραγωγής: Στέφανη Πολυκάρπου
Δημόσιες Σχέσεις – Επικοινωνία: Μύρω Χριστοδούλου

Επί σκηνής
Παναγιώτης Μπρατάκος, Άντονι Παπαμιχαήλ, Αλέξανδρος Αχτάρ, Ειρήνη Ανδρονίκου, Πέρσια Γεωργίου, Αλίκη Ευγενίου, Κατερίνα Λούρα.

• Τα Ψηλά Βουνά του Ζαχαρία Παπαντωνίου

Πρεμιέρα: Ιανουάριος 2018
Παραστάσεις: Σάββατο, Κυριακή

Πρόκειται για ένα από τα καλύτερα έργα της νεοελληνικής λογοτεχνικής μας παράδοσης, που κρύβει στις σελίδες του την απελευθερωμένη νοσταλγία των παιδιών, την γέννηση και την εφαρμογή της δημοκρατίας, καθώς και έναν ύμνο στη φύση και την προστασία του περιβάλλοντος. Τα Ψηλά Βουνά άφησαν να φανεί το πνεύμα του παιδαγωγού Παπαντωνίου, που μας κληροδότησε ένα έργο ουσιαστικό, ένα αξεπέραστο κατόρθωμα για την εκπαιδευτική μας λογοτεχνία και συγχρόνως μια σπάνια νότα δροσιάς και ψυχικής ευφορίας για τους μικρούς μαθητές.

Η παράσταση που απευθύνεται σε παιδιά και σε όσους κρύβουν πάντα ένα παιδί μέσα στην καρδιά τους αναδεικνύει μέσα από την χειμαρρώδη ολοζώντανη γλώσσα του Παπαντωνίου τη δύναμη της επικοινωνίας του ανθρώπου με τη φύση και με τους συνανθρώπους του, τον θρίαμβο της φιλίας, της αγάπης, της ειρήνης και της ανιδιοτελούς συνεργασίας.

Συντελεστές
Σκηνοθεσία-θεατρική απόδοση: Αλέξανδρος Αχτάρ, Παναγιώτης Μπρατάκος
Μουσική: Κυριακή Ιακωβίδου
Στίχοι τραγουδιών: Ζαχαρίας Παπαντωνίου, Παναγιώτης Μπρατάκος
Φωτισμοί: Χρίστος Γωγάκης

Ηθοποιοί:
Ειρήνη Ανδρονίκου, Αλέξανδρος Αχτάρ, Θανάσης Δρακόπουλος, Αλίκη Ευγενίου, Άντονι Παπαμιχαήλ, Φίλιππος Κωνσταντίνος